大山 美鈴(おおやま みすず)
Twitter (X) / Instagram / info@misuzu-oyama.com
2023 「星の火まつり」MASATAKA CONTEMPORARY、東京(solo)
2019 「Topos」ondo STAY&EXHIBITION、東京(solo)
2019 「spell」MASATAKA CONTEMPORARY、東京
2016 「REFRACT / REFLECT」SAKURADO FINE ARTS、東京
2016 「Trompe-l’œil”」ギャラリー・ルモンド、東京
2015 「マジカル商店の大福袋展」新宿眼科画廊、東京
2014 「ね公」OfTEN gallery、東京
2014 「supper supper」AquviiTOKYO、東京
2013 ワンピースとタイツ、ラフォーレ原宿、東京
2013 「The First Supper」ROCKET、東京
2013 「シブカル祭」PARCO、東京
2013 「drawing room」OfTEN gallery、東京
2012-2013 STUDIO VOICE 大山美鈴の「コラボ・アトリエ」 (web連載)
2012 「ULTRA005」スパイラル、東京
2012 「rabbit hole library」GALLERY SPEAK FOR、東京 (solo)
2011 「子どもとおうちメルヘン、美鈴とトウキョウメルヘン」OAG Haus Tokyo、東京(solo)
2010 「タビーの東京プチ旅スランプラリー」Design Festa Galleryほか、東京 (solo)
2010 「注文の多い絵かきさん、注文の多い料理展」cafe HINATA-YA、東京 (solo)
2009 絵本「Rue de la Nuit Labyrinth よるまちめいろ」出版Publishing Works、アメリカ
2007 「よるまちどおり1丁目」ギャラリーKOWA表参道、東京 (solo)
私の制作はまずお話と設定を全部文章で書くところからはじまります。
自分で作り出したお話、考察、夢のけしき、既存のお話の再解釈とその登場人物。
そこからお話のキーワードをひとつひとつ絵に置き換え、細かい下がきをしながらさらにお話を展開させてゆき、一連の流れをひとつの絵の中におさめます。
文章の記号化、「絵で文を書く作業」です。絵一枚が1冊の本のような、読む絵です。
色塗りは最初の部分だけ直感的で、あとはパズルや数独のように、自分の中の細かいルールに従って組み合わせる作業になります。
また色について意識している役割があり、それをストーリー組み立ての時に割り振っています。
色彩:変化を続けてぐるぐる回り続け、発展しているように見える「停滞」…繰り返す、お話の時間
白黒:全てが静止して違う層へうつる発展の瞬間、一瞬の「変化」…現実の時間
青:色彩と白黒の間の、ぼんやりしてよく分からない夜明け前の時間
一枚の中に小さいサブストーリーや謎掛けがあって、それを見つける楽しみのある絵、舞台装置のように切り抜いて多層にした絵、近くで見てもまた遠くから見ても細部がぼやけるのではなく違った見方のできる絵、また絵だけでなく立体も、実際に見て楽しい仕掛けのある作品を作りたいと思っています。
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Misuzu Oyama
info@misuzu-oyama.com
1982 Born in Tokyo, Japan
2023 Hoshinohimatsuri, MASATAKA CONTEMPORARY, Tokyo (solo)
2019 Topos, ondo STAY&EXHIBITION, Tokyo (solo)
2019 spell, MASATAKA CONTEMPORARY, Tokyo
2016 REFRACT / REFLECT, SAKURADO FINE ARTS, Tokyo
2016 Trompe-l’œil, L’illustre Galerie LE MONDE, Tokyo
2015 Shinjuku Ophthalmologist Gallery, Tokyo
2014 Nekou, OfTEN gallery, Tokyo
2014 supper supper, AquviiTOKYO, Tokyo
2013 dress and tights, LaForet Harajuku, Tokyo
2013 The First Supper, ROCKET, Tokyo
2013 Shibukaru Matsuri, PARCO, Tokyo
2013 drawing room, OfTEN gallery, Tokyo
2012-2013 STUDIO VOICE ONLINE “CollaborATelier”
2012 EMERGING DIRECTOR’S ART FAIR ULTRA005, SPIRAL, Tokyo
2012 rabbit hole library, GALLERY SPEAK FOR, Tokyo (solo)
2011 Kinder- und Hausmaerchen / Misuzu- und Tokyomarchen (KHM 2011), OAG Haus Tokyo (solo)
2010 tokyo petit avis stamp rally, Design Festa Gallery, Tokyo (solo)
2010 The Restaurant of Many Orders, cafe HINATA-YA, Tokyo (solo)
2009 Picture Book “Rue de la Nuit Labyrinth” by PublishingWorks, United States
2007 1er avenue de la Nuit, gallery KOWA omotesando hills, Tokyo (solo)
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tools: watercolour,coloured pencils and acrylic on paper
●colours and monochrome
– Colours: Unsolid form of stagnation which transforms bewilderingly with dizzing rapidness.
– Monochrome: Transformation in an instant as soon as everything stands still, immediately moving to another layer.
I’m trying to replace each scenario with dramatis personae. Scenarios tracing contradictions and ambivalence where colours and monochrome turn around and around, not finding an answer.
Here I reflected the vision shortly before falling into sleep.
The vision somewhat so nostalgic as twilight time when everything tainted into midnight-blue colour.
A kind of deja-vu, so softly pending.
インスタグラムで、拝見しました★
フォローさせて頂いてます。
大山さんの、作品の世界観が大好きです!
福岡県で展示会など有りましたら嬉しいです!